 | John Tones 50% furia, 50% pochez: ¡Píxeles como puños y puños como píxeles! |
 | eunice szpillman Pizpireta y talentona, diseñó todo lo que ven y parte de lo que no ven. |
 | DrBoiffard Inventó un suero para expandir el cerebro y se volvió adicto. |
 | David Catalina Siempre está en las nubes, pero si se concentra puede fisionar un píxel. |
 | Javier Candeira Piensa mejor mientras juega a «Tempest 2000». No le molesten, que está pensando. |
 | Javi Sánchez Si tiene violencia, sexo y tacos, lo ha jugado. Si no, también. |
 | Jordi Sánchez-Navarro Sabio pero decente, que no es poco dadas las circunstancias. |
 | Adonías Inocente, indestructible, melómano y retrozón. Una fuerza de la naturaleza. |
 | S.T.A.R. La última vez que le leyeron estaba de buen humor. Ya no. |
 | Aureal La idea original de «Silent Hill» fue suya, pero nadie sobrevivió tras conocerla. |
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Por supuesto, el efecto más interesante derivado del éxito de Geometry Wars no ha sido la aparición de clónicos más o menos mejorados del original, como Grid Wars, sino los plagios-disparate al estilo de este War Twat que recrudece el conflicto original en dos frentes: el estético (simplificando las formas geométricas del original por un lado, mundanizando a los enemigos al transformarlos en autobuses y caritas, por otro) y el jugable (reduciendo el espacio a una sola pantalla y disparatando la cantidad de proyectiles que le llueven al jugador). Twat Wars no permite, por culpa de su insano desafío (suavizado únicamente con una encantadora ralentización que, asegura el autor en el correspondiente disclaimer, es completamente voluntaria) elaborar una estrategia para multiplicar puntuaciones. Aquí, permanecer en pie más de un minuto es todo un logro, lo cual multiplica la intensidad de la experiencia derivada de ello y de las medio epileptoides, medio fractalofílicas lluvias de proyectiles que se producen en cada brevísima partida.
Cactus sigue creando y creando. A una velocidad de vértigo, de dos en dos, de tres en tres, retomando proyectos que tenía abandonados, dándoles un par de retoques y reformulándolos por completo. El último es Precision, otra (y van…) pequeña maravilla que experimenta con un concepto tan básico y esencial en los videojuegos como es el salto. ¿Por qué lo necesitamos tanto? ¿Por qué no se conciben las 2D sin saltos? Potenciándolo por un lado, limitándolo por otro, con el gusto hacia el detalle tan propio y exquisito de Cactus (el modulador de luz de la pantalla de título vale por sí sola la descarga), Precision es una buena muestra de que los conceptos más potentes van en los píxeles más reducidos.
// Posteado por John Tones
January 6th, 2008
Los titanes de Cactus Games (auténticos titanes: sólo puedo recomendar, con la mano en el corazón, que indaguen por su web y descarguen y jueguen a todo lo que pillen) nos sorprendieron hace un par de días con esta deliciosa miniatura llamada Psychosomnium y que propone un surreal recorrido por los desvaríos oníricos de unos cuantos personajes bidimensionales. Rebosante de obvios y no tan obvios homenajes a los clásicos, equilibrado con gusto entre puzzles retorcidos y crispantes pruebas de habilidad, es un entretenimiento perfecto para cinco minutos de una tarde de domingo. El primer giro argumental a escasas tres pantallas del inicio, melancólico y sugerente, les tendrá hechizados durante un buen rato.
// Posteado por John Tones
December 13th, 2007
La diferencia entre Destructoid y otros blogs de videojuegos producidos por graciosetes está en que detrás de Destructoid hay un talento real. La última prueba: Look I Drink, un mod del Passage del que hablábamos ayer mismo, y que consiste en una sencilla banalización de los logros del juego de Jason Rohrer a través de un método tan sencillo como cascarle al protagonista un casco de robot y sustituir los cofres del tesoro por jarras de cerveza. De puro nihilismo gamberro es metafísica de la buena.
Passage es un juego gratuíto de Jason Rohrer que me ha dejado planchado. Me gustaría no desvelarles nada sobre él, así que corran aquí, descárguenlo (no he sido capaz de hacerlo funcionar en PC, así que lo he ejecutado en Mac, pero en principio no debería darles problemas) y vuelvan por aquí. Las teclas de cursor mueven a su personaje, y eso es todo. Les espero.
Veo Passage como una sencilla pero profunda reflexión a dos niveles, y en ambos alcanzando un éxito notable. Por una parte, lanza un mensaje obvio, elemental y que el jugador recibe de forma natural y progresiva. En efecto, nuestro personaje va a tardar unos cinco minutos en morir, y podemos hacer lo que queramos con él, pero su destino es inevitable. Podemos ponerlo a buscar tesoros (denle la carga simbólica que quieran) que multiplicarán su puntuación, pero morirá. Tenga la puntuación que tenga. Podemos hacer que le acompañe una chica, de la que se enamorará y que le hará compañía, pero será un obstáculo a la hora de alcanzar los tesoros. Ambos morirán, en cualquier caso. Con un final predeterminado (that’s life!) y poco que hacer más allá de mover el estrecho pasillo en varias direcciones por las que se mueven los personajes, Passage deja tiempo más que suficiente para que asimilemos, a golpe de píxel, la terrible sencillez del ciclo vital sin necesidad de explicaciones redundantes.
El segundo nivel al que el juego lanza una reflexión es plástico. El uso de los píxeles que se difuminan primero en el futuro, luego en el pasado, mientras que los personajes envejecen de forma progresiva e inexorable, es soberbio. Capaces de conectar emocionalmente con el jugador a un nivel mucho más complejo que el de muchas superproducciones, Passage ofrece el perfecto equilibrio entre forma y fondo: la estética más simple para el mensaje más jodido.
// Posteado por John Tones
August 8th, 2007
Quienes me siguen en el Focoblog saben que soy muy, muy fan de las series de posts interminables. Me autoimpongo un número ridículamente alto de entregas, y posteo hasta el infinito con la tranquilidad de espíritu de que tanto el tema del post como el tiempo disponible y mi paciencia son virtualmente inasequibles. Iniciamos en Mondo Pixel esta bella costumbre con juegos, en la mayoría de los casos descargables o independientes y que voy probando con cierta regularidad. Podrán acceder a ellos de forma directa a través del Juego del Día, como siempre, y acudir a estos pequeños posts en busca de una explicación de los por qués.
Decontrologic es un juego sumamente breve desarrollado por Cactus Software (responsables, ya hablaremos de ello, del sublime Clean Asia!), y con un poco de energía se lo pueden acabar ustedes en diez minutos. Seis o siete si son algo más ágiles que yo, algo nada complicado en el terreno de las aventuras. Hay que escribir un poco, hay que usar las teclas de cursor y Enter y hay que atesorar en lo más profundo de sus corazones de jugadores experimentados su sencillez, su honestidad, su extraño sentido de la poesía y su extraordinaria banda sonora.
No se preocupen, que les veo preocupados. Mondo Pixel no se vuelve a hundir por falta de actividad. Simplemente, estoy tomando aire después de un cierre de Xtreme singularmente duro (aunque, me temo, nada comparado con el que se avecina a finales de este mes) dedicado a actividades meramente artísticas y enganchado como un tonto al remake de Impossible Mission para PSP.
Mientras les posteo un par de cosas (llevo ya tres posts desechados, tres, sobre la blogosfera actual y sus tejemanejes porque luego me dicen que soy un picajoso, pero es que lo que estoy leyendo últimamente por esos blogs del demonio -y no, no siempre es Vida Extra- me pone la sangre a hervir), les dejo con este jocoso video. Se trata del videojuego gratuíto-sensación del momento, Sumotori Dreams. Un estudio de física y anatomía que pesa tan solo 87kb (sí, exacto) y consiste en, simplemente, dos esquemáticos sumos combatiendo sobre un tatami. Pueden jugar contra la máquina o contra un amigo (mucho mejor), y la gracia (notable) está en que la estabilidad de los avatares es muy endeble, pero están intentando enderezarse constantemente. No entiendo de física, seguro que hay programadores que pueden explicar exactamente por qué esto es tan gracioso, pero yo les aseguro que, en contraposición a algunas conclusiones que algunos han sacado en los comments del post de Sergio Dalma Fantasy, tengo bien claro por qué me resulta gracioso a mí: porque una hostia con estilo siempre da risa. No olviden nunca eso y les resultará mucho más sencillo delimitar qué es buena y qué es mala comedia. No se líen y pasen un buen fin de semana.
Qué les voy a contar yo a estas alturas acerca del bien, el mal, sus límites, sus mutaciones y sus apareamientos. Cada mes tengo que dar un equivalente numérico a valoraciones artísticas, así que imaginen lo que pienso, personalmente, del bien, del mal y de su puta madre. Somewhere Beyond Cassette 50 no ayuda ni remotamente a que las cosas estén más claras, y eso que su propósito está bien claro: reseñar los peores juegos gratuítos y descargables que se pueden encontrar.
Se pueden imaginar que la tarea es titánica. La selección de juegos, aunque escasa, es contundente, y basa su juicio en las cuestiones de rigor: gráficos paupérrimos, manejo de parvulario, bandas sonoras minimales, mecánicas incomprensibles. El problema está cuando esos ingredientes no tienen como resultado una mierda de juego sino un interesante sindiós interactivo. Holdspace consiste, simplemente, en pulsar la barra espaciadora. El mayor tiempo posible. La paciencia del jugador reformulada a través de su pasividad, no de su capacidad de memorización filtrada por la hiperactividad. Unis posee un concepto de base tan atrevido que indaga con mucha más pericia en el escurridizo tema del arte en los videojuegos que esos títulos que se pronuncian en todas las mesas redondas sobre el tema, y no miro a nadie: es un Tetris en el que todas las piezas están compuestas de un solo bloque. Jumping Dude tiene una chirriante estética de impresora de agujas tan involuntariamente retro que sólo es contemplable (decir jugable es apuntar muy alto) desde una perspectiva de estricta vanguardia visual. Solo tres ejemplos, y en la atrocidad del resto pueden encontrar similares antivalores.
Ya ven, el bien, el mal. La madre que los parió a todos.
Edito: The Punisher nos aclara en los comentarios, demostrando que a mí la estética retro sí, pero la topografía del añejismo, menos: “Para tu información, Somewhere Beyond Cassette 50 se trata de un tributo a una cinta de cassette de la compañía Cascade para Spectrum y C64 llamada Cassette 50, que incluía 50 juegos programados por aficionados a los que se les pagaba una miseria por cada juego (así salían). Puedes encontrar la info del original (para que le veas el sentido al porque de los juegos) aquí“. ¡Gracias!