Al final, ha tenido que ser Aureal el que posteara algo con dos dedos de frente con respecto al tema Eidos, Gamespot, Kane & Lynch y la madre que los parió. Ya les adelanté algo de mi opinión, pero si no me extendí en ello se debió a lo de siempre: pereza; una tremenda pereza al leer, día sí, día también, cómo críos se la agarran con papel de fumar y hablan de libertad de expresión, del futuro de la industria, y si hace falta, de nuestro derecho inalienable a los principios expuestos en la Quinta Enmienda. Cuando hay dos cosas obvias en este asunto que a todo el mundo parecen estar pasándosele por alto:

- Uno: Los compañeros del faltón despedido procedentes de otras webs están encantados, como es el caso de 1Up y sus proclamaciones de solidaridad en la calle, y el de los temajes de Destructoid llamando a Gamespot “Cashwhore“, en demostrar que Gamespot, el medio, no merece ninguna confianza. En cambio, 1Up y Destructoid, eh, son un prodigio de integridad periodística… Es decir: ¿a nadie le huele a chamusquina que la competencia defienda al periodista insultando al medio?

- Dos: La prensa del videojuego se sustenta con unas inversiones publicitarias espectaculares. Eidos está en su perfecto derecho de poner y quitar publicidad donde le dé la gana. Y Gamespot está en su derecho de despedir a alguien que le hace perder dinero. ¿Estamos todos los periodistas condenados a plegarnos a los deseos de la industria? Bien, la respuesta es complicada, pero esencialmente, es…

… no.

Veamos: como señala Aureal, otra cosa que nadie está subrayando es que Gertsmann era un redactor problemático que se creía intocable. Su reseña de Kane & Lynch era destructiva, insultante y muy poco inteligente. ¿Estaba en su derecho de hacerla? Sí. ¿Estaba Gamespot en su derecho de prescindir de un redactor problemático y, aquí vamos, mediocre? Demonios, por supuesto que sí.

La cuestión es que desde Internet, los blogs, los foros, se jalea al redactor faltón, que ha escrito una review contundente y superatrevida, pero que esencialmente es una mierda, cuando gente como él no son el futuro de la prensa especializada. Tampoco lo es el redactor blando y al que todo le parece de puta madre, pero quizás deberíamos alegrarnos de que alguien haya puesto en su sitio a un gilipollas indolente, y preocuparnos de que no haya nadie que esté glosando los defectos de Kane & Lynch sin necesidad de enemistarse con Eidos.

Ah, es que para eso hay que saber escribir. Hay que saber explicarse. Hay que saber estructurar los análisis y desmenuzar los pros y los contras de los juegos. Hay que prescindir de los chascarrillos de cara a la galería, leer mucho y jugar más. Ser un buen analista de videojuegos exige algo más que tenerlos cuadrados.

Y Gertsmann los tendría, pero lo que se dice lo demás…

Hay ciertos temas inmortales:

A falta de elaborar un argumento más complejo en torno al barullo con respecto a Gamespot y el Kane & Lynch, créanme que entiendo sus protestasy su ira enfervorecida. No es para menos, pero no sean inocentes tampoco: quienes más fuerte están gritando, quienes más interesados están en que Gamespot pierda toda su credibilidad son webs como 1up, es decir, competencia directa y económica de Gamespot. Mondo Pixel no se ha caracterizado nunca por cantar obviedades, pero a veces me da la impresión de que algunos no verían la verdad ni aunque ésta les estuviera dando por culo.

Y la culpa la tienen los asnos de Chugworth Academy. Como saben, Ubi Soft ha amenazado con demandar a Somethingawful.com por permitir que en sus foros se postee este revelador comic (claro, claro). Las opiniones no han tardado en sucederse, y yo, una vez más, tengo la mía, condicionada en buena medida por el hecho indiscutible de que yo he visto a Jade Raymond en persona. La he entrevistado.

Y está tan buena que es difícil de creer.

Es difícil de creer que no sea una modelo contratada por Ubi Soft. Difícil de creer que su implicación en el desarrollo en el juego haya ido más allá de pasearse por el estudio de vez en cuando. Y sin embargo, parece que, al final, es una chica muy capaz. Tiene varios títulos, es programadora (sí, amigos) e insisto, está muy buena. Y no tiene la culpa de ser tan maja. Se explica bien, viste como una skater pija, siempre sonríe, juega (también en sus ratos libres) y programa. O programaba antes de ser una estrella mediática. Ella no tiene la culpa de esta maldad.

También tengo la explicación para esos siete y medio que se ha llevado Assassin’s Creed aquí y allá. Y que sirvan de aviso estos consejos para los próximos de la fila: si dices que un juego va a ser revolucionario y que va a cambiar la perspectiva de los jugadores por los siglos de los siglos, asegúrate de que sea cierto. Porque te van a vigilar. Escamotea a la prensa betas de preview, racanea con las de review para que los análisis salgan publicados muy, muy pegados a la fecha de lanzamiento del juego, acumula portadas , una tras otra, en revistas de todo el mundo vendiendo humo… y más vale que el juego sea realmente soberbio, o tendrás a la prensa y a los fans pidiendo tu cuello. Aunque sea un cuello terso y nacarado. Yo de momento este mes he jugado a un título realmente revolucionario (etimológicamente, si quieren), Portal, y por lo que  me dicen voces de confianza, hay dos (Super Mario Galaxy y Mass Effect) que están más cerca de merecer ese adjetivo que Assassin’s Creed. No pasa nada. Ni siquiera puedo opinar: he visto el juego muy por encima. No soy rencoroso, pero que nadie se extrañe de comics como el de la polémica. En Chugworth Academy no tienen la culpa. Son el Mr. Hyde de los fans.

Quien sí tiene la culpa es Ubi Soft: ellos son los que han paseado a Jade por todo el mundo enseñando a la-tía-buena-que-hizo-un-videojuego, al pibón programador. Ubi ha chuleado a Jade, prostituyendo un talento que no niego ni remotamente, sólo para calentar a responsables de revistas, webmasters de postín y pajeros en general. La denuncia a SomethingAwful es sólo algo de negra ironía para lavar conciencias en un asunto muy feo y de conclusiones muy obvias: que los fans no están maduros, que los medios no están maduros y que las compañías están llenas de hijos de la gran puta.

Como ya ha adelantado Lindyhomer en los comments, hoy digo cuatro cosas sobre videojuegos en este estupendo artículo de Jordi Costa para El País acerca de la nueva consideración de la que goza el medio. Yo, todo por ustedes.

Todo el mundo habla de la actualización del dashboard de Xbox 360 el próximo 4 de diciembre. No es para menos: es un movimiento muy inteligente de Microsoft para multiplicar el contenido de una consola y una compañía que no tienen un legado retro que ponga candongos a los fans fatales, esos que hablan mucho y gastan poco. Lo que pasa es que esta actualización, como dice el Doctor Repronto, nos plantea preguntas: ¿habrá logros en estos juegos? ¿será emulación de software o qué? ¿habrá mejora tangible (insisto: la gran pérdida de las nuevas PS3 es el suavizado visual que la consola hacía de los juegos de PS2) ¿ediciones en varios idiomas? ¿más problemas aparte de los conocidos?

En cualquier caso, y aunque la selección de juegos es, para empezar, impecable, me permito simplemente recordarles que la inclusión de Psychonauts es importante por cuestiones extralúdicas. Por un lado vuelve a hacer accesible un juego que sólo se puede encontrar de segunda mano y en la muy inferior (créanme) versión de PS2. Por otro, demuestra un oido atento por parte de alguien con cierto poder en Microsoft por los juegos de culto y los aulllidos de los fans. Bien, no es la solución a todos los dramas que nos atosigan, pero es un principio.

Portal es ya mi juego favorito del año, posiblemente junto a Skate y Super Paper Mario y a falta de revisar algún contendiente que puntuará alto pero que estoy convendido de que no igualará al juego de Valve en complejidad y diversión. Halo 3 está ahí esperando a ser desmenuzado y, sí, han leído bien, no he mencionado Bioshock en ningún momento. En un futuro post, posiblemente, les cuente Mis Problemas Con Bioshock, parafraseando al maestro Jordi Costa y su serie de melodías ilustradas para Mondo Brutto Mis Problemas Con Amenábar. Hoy me remito a proponerles que lean este denso y muy educativo artículo sobre Portal, en el que se desgranan sus valores.

Independientemente de que esté de acuerdo con todo lo que dice y de que presente a Bioshock y Portal como contendientes a juego del año por razones diametralmente opuestas (uno ofrece más y más y más en sumativo, otro más y más y más en divisivo), la grandeza de Portal está posiblemente en que todas sus virtudes están a la vista. Todo es extremadamente obvio. Su sencillez, su imprevisto giro final, la absurda complejidad de gameplay pero inaudita sencillez de mecánica, la renuncia (como Half-Life) a las cutscenes -esa confesión de torpeza narrativa de los programadores y que sólo parecemos odiar cuando, como aquí, nos escupen a la cara que no son necesarias si se tiene talento para contar historias-… Todo está ahí, y Portal se saca la minga, la planta delante de los complejísimos diseños y los apocalípticos modos multijugador de los gigantones del año y dice: “Nada por aquí, nada por allá“. Espero que hablemos lenta y meditadamente sobre Portal, porque el juego lo merece, pero mientras, vayan calentando motores con este artículo y denle vueltas a esta sencilla frase extraída del mismo: “Portal es un triunfo del minimalismo“.

Aquí piensan que Portal, en cierto sentido, va a revolucionar la industria. Va a cambiar el modo de ver las cosas. Yo no las tengo todas conmigo porque soy de natural pesimista, pero mentiría si no dijera que en este momento estoy rogando con todas mis fuerzas para que así sea. Y que por una vez presenciemos un éxito merecido, un hype genuíno, un éxito perfecto.

Me encanta la naturaleza iconoclasta, nacida del más aberrante y depredador instinto empresarial, que ha llevado a la concepción de Silent Hill: The Arcade. Apuesto a que se pueden imaginar, punto por punto, qué va a salir de esto, y sin embargo, si alguno de ustedes niega que está deseando jugar, miente.

Internet es tan fascinante que a veces dan ganas de mirarla fijamente, a la Internet, darle unos cachetitos para que espabile, dárnoslos a nosotros mismos para asegurarnos que estamos despiertos, y luego follarse cuidadosamente a la Internet por detrás para que sepa que ni queremos ni podemos olvidarnos por un momento de que la necesitamos, la amamos, la ansiamos, esa Internet loca loca loca.

¿Recuerdan Sony Defense Force? Su cinco para Bioshock. Desde entonces han cascado, muy en su línea, tres dieces a tres juegos de PS3: Warhawk, Heavenly Sword y Lair. Un desbarajuste hormonal que, alguno de ustedes clamó en su día, es imposible que sea cierto. Nadie es fan tan descerebrado de nada. Nadie ama con tanto fervor. Yo me resistía a estar con ustedes porque, al fin y al cabo, yo también he sido fan. Y sé qué se siente.

Bien. Tenían razón. No era cierto.

A través de Bits bytes pixels & sprites llego a la noticia de que los dueños del dominio de Sony Defense Force son los propietarios también de… Wii60. Un blog de noticias dedicado íntegramente a lanzamientos relacionados con los grandes rivales de PS3. Un site que, curiosamente, no muestra ningún tipo de odio abierto hacia la consola de Sony, pero que ha sido suficientemente maquiavélico (aunque lo niegue) de montar el tinglado de SDF. Ahora, ustedes me cuentan: independientemente de la mayúscula decepción que conlleva enterarse de que el amor ciego y puro, una vez más, no existe en este mundo, ¿qué creen ustedes que es más perverso? ¿Escribir en serio que el único punto negativo de Heavenly Sword es que los pobres desgraciados que no tengan una PS3 no podrán disfrutar de su majestuosa belleza (y le damos un 10), o creer en serio que hay algo intangible, espiritual, elevado que liga en un todo orgánico, palpitante y con sentido a la Wii y la 360? Ntsch… fans…

Disculpen el silencio de una semana o así. A la finalización de un curro repentino pero grato se ha añadido un cierre de Xtreme en el que nadie ha salido malherido, aunque vive Dios que ha sido por poco. Pero aquí estoy de nuevo, e intentaré enchufarles una nueva dosis de posts antes de irme a Sitges una semanita.

Yo tenía que darles una noticia, que espero que celebren y jaleen: desde este domingo, escribiré junto a Jesús Rocamora la sección semanal (y dominical) de videojuegos en el neonato Público. Aunque de momento tendrá una estructura más bien convencional (un puñado de reviews y poco más), tenemos dos pretensiones: huir de la dialéctica de “gráficos bien, sonido regular, argumento viva viva” del resto de los medios generalistas, y hacer que la sección crezca y mute cuando Público esté más rodado. Espero que nos lean y nos disfruten y, sí, nos opinen por aquí o por la web del diario.

Como saben, el lanzamiento de Público ha desatado todo tipo de opiniones, unas más previsibles que otras. Me ha llamado especialmente la atención la de La Cárcel de Papel, en la que Álvaro Pons subraya la lógica importancia que los cómics van a tener en el nuevo diario, y acaba observando “Lo que sigo sin entender es porqué siempre que se habla de tebeos, instantáneamente se habla de videojuegos (con todo el respeto a los mismos”.

Hombre…

Para empezar, me gustaría saber dónde se habla tanto de videojuegos y de tebeos al mismo tiempo. En mi cabeza la unión inmediata no está tan clara, y en otras más reticentes a nuevos modos de expresión, imagino que menos todavía. Aunque no me cuesta trazar unas líneas generales que hermanan a los videojuegos y los tebeos: la más importante, que son medios relativamente jóvenes (jovencísimos en el caso de los videojuegos, aunque su ritmo de evolución anclado siempre en la tecnología les dota de una historia en la que abundan géneros, temáticas, autorías y corrientes suficientemente variadas) y que son observados con desconfianza por la cultura establecida. Hoy aún hay críticos de cine que desprecian las películas de usar y tirar con términos como “cine-videojuego” o “película-comic”, como si hubiera ahora mismo algún autor fílmico (¡uno sólo!) que poseyera un pulso narrativo comparable a Mark Millar o Hideo Kojima. Durante años, lectores de tebeos y jugadores compulsivos (a menudo la misma persona, imaginen ustedes los porqués) hemos soportado el desprecio de medios mastodónticos y hoy muertos y enterrados en términos de innovación e ideas, como el cine. Por eso es relativamente lógico que cómic y videojuego hagan frente común, y a mí me encante encargarle portadas de la sección de Retro de Xtreme a lo mejorcito del panorama tebeístico nacional, y gente como Carlos Vermut en El Manglar desarrollen series que indagan en la mecánica narrativa y genérica de los videojuegos. De este modo, no es sólo que me parezca dañino este quejido de La Cárcel de “eh, es que invaden mi parcela” (en el caso de Álvaro, y espero equivocarme, me suena más bien a “los tebeos no son para niños, los videojuegos SI que son para niños, conviértanles a ellos en la nueva bestia negra de la Alta Cultura, nosotros ya llevamos más de un siglo de aislamiento”): se trata de que mientras más espacio ganemos tebeos y videojuegos para que se nos preste atención en los medios generalistas, más haremos para que lo pierdan toros, fútbol, cine mierdero, televisión de tres al cuarto y ocio descerebrado.

¿Les suena a “O ellos o nosotros”?

Perfecto: justo a eso me refería.